Formazione Primaria
Sé corporeo, Sé creativo: metodologie corporee ed espressive nell’Arte e nel Movimento
Nome: Sé corporeo, Sé creativo: metodologie corporee ed espressive nell’Arte e nel Movimento
Durata: percorso annuale di 90 ore
Struttura del Corso: il corso si articola in:
- 16 workshop online (2 sabati al mese di 4 ore ciascuno, alternando danza e arte)
- 3 incontri finali di 8 ore in presenza, in base alle normative vigenti antiCOVID-19, qualora necessario. L’ultimo incontro sarà dedicato all’allestimento/performance finale, 2 ore di studio autogestito per la preparazione di progetti di conduzione di laboratori artistico-espressivi ed eventuale co-visione tra pari.
Al termine del percorso formativo sarà rilasciato un Attestato di partecipazione.
Questo corso fornisce crediti formativi che vengono riconosciuti per l’accesso al Programma Triennale in Arte e Danzamovimentoterapia.
Sedi: il corso sarà svolto in modalità mista, online su piattaforma di Zoom e in presenza, nella sede centrale di Bologna.
Date prossimo Corso: in fase di aggiornamento.
Requisiti di ammissione: Si accede attraverso un colloquio individuale gratuito ed in modalità online. Per informazioni ed iscrizioni rivolgersi a: segreteria@arttherapyit.org, specificando per il corso “Sé corporeo, sé creativo”. Richiesta: iscrizione con breve CV, colloquio di ammissione, fissato con una delle docenti.
Obiettivi: “Sé corporeo, sé creativo” è la Formazione Primaria di Art Therapy Italiana, percorso progettato per tutti coloro che sono interessati all’applicazione dei linguaggi espressivi del movimento-danza (improvvisazione corporea, coreografie individuali e di gruppo), e delle arti visive (pittura, scultura, installazioni, performance), allo scopo di sviluppare risorse creative per la conoscenza di sé ed acquisire competenze specifiche per la conduzione di gruppi artistico-espressivi, attraverso l’integrazione dell’esperienza motoria con quella visiva.
Il corso in particolare si rivolge a:
- chi vuole fare esperienza del processo creativo come risorsa personale
- operatori del settore educativo, socio-assistenziale e sanitario
- insegnanti
- artisti
- atelieristi
Metodologia: La metodologia didattica utilizzata è attiva ed esperienziale. E’ previsto l’ascolto e la pratica del movimento, così come l’utilizzo di materiali artistici, per scoprirne le valenze espressive e simboliche. Tali strumenti saranno usati sia in relazione gli uni con gli altri, sia individualmente. I partecipanti potranno sperimentare in modo coinvolgente le varie fasi del processo creativo. L’esperienza sarà incentrata sulla condivisione e favorirà la scoperta e la valorizzazione delle diverse modalità di comunicazione e stili espressivi dei partecipanti. A conclusione dell’esperienza, si lavorerà per un’installazione finale di opere prodotte e di coreografie di danza movimento come sintesi finale del percorso
Contenuti: Esplorazione del simbolismo personale nel movimento corporeo e nell’immagine grafico pittorica. – Individuazione dello stile espressivo individuale. – Le valenze comunicative del movimento e dell’immagine all’interno delle relazioni interpersonali. – Dal Sé al gruppo, modalità e tecniche artistiche interattive e gruppali. – Elementi di Storia dell’Arte e della Danza. – Elementi di teoria e tecniche dell’arte e della danza movimento terapia. – Promozione, sviluppo e comprensione delle radici del processo creativo. – Modalità e tecniche di osservazione del movimento e dell’immagine artistica – Progettazione di un laboratorio in base a diversi ambiti di intervento, strumenti di verifica. – Condivisione e rielaborazione di eventuali esperienze sul campo.
Docenti:
Roberta Sorti – psicologa, psicoterapeuta, laurea DAMS, danzamovimentoterapeuta, didatta supervisore A.T.I. e Apid, Art Psychotherapist Goldsmiths Collage Londra, training in Drama Therapy, Master in Body Mind Dialogue Trainer.
Emanuela Avanzato – arteterapeuta diplomata e socia Art Therapy Italiana, iscritta all’Associazione Professionale Arte Terapeuti Italiani, terapeuta espressiva certificata FAC Certifica, didatta supervisore ATI. Pratica la ricerca artistica ed il Movimento Autentico.
Costi: euro 40 quota tessera associativa ATI, euro 950 costo corso. Pagamento: acconto di 150 euro + tessera associativa, + otto rate da 100 euro ciascuna